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Rétrospective Humaniste et Poétique

Plongez dans Isao Takahata : Pionnier du Dessin Animé Contemporain, de l'Après-Guerre au Studio Ghibli, une rétrospective immersive qui retrace la carrière novatrice de ce maître japonais de l'animation, cofondateur du Studio Ghibli, à travers dessins originaux, storyboards, celluloïds et extraits de films révélant son regard humaniste et expérimental sur l'enfance, l'histoire et la mémoire.

À la Maison de la Culture du Japon à Paris, le parcours chronologique explore quatre décennies : débuts chez Toei Dōga avec Horus, Prince du Soleil (1968), séries télé comme Heidi (1974) et Marco (1976), œuvres matures au Ghibli comme Le Tombeau des Lucioles (1988) sur les bombardements, et innovations formelles inspirées de rouleaux peints dans Mes Voisins les Yamada (1999) et Le Conte de la Princesse Kaguya (2013).

Déjà saluée en Asie, cette exposition – en français, japonais et anglais – met en lumière comment Takahata a émancipé l'animation de ses codes pour en faire un art narratif profond, influençant des générations par sa sensibilité poétique et critique sociale.​

Dates et Durée

Du 15 octobre 2025 au 24 janvier 2026, cette rétrospective s'étend sur trois mois et demi, prolongeant l'hommage à Takahata jusqu'au cœur de l'hiver pour une immersion progressive.

Ouverte du mardi au samedi, elle inclut des projections du 21 au 31 octobre 2025 et quatre conférences mensuelles, comme celle du 17 janvier 2026 sur Le Tombeau des Lucioles.

Cette durée généreuse permet des retours, enrichissant la perception des œuvres au fil des événements complémentaires.​

Horaires d'Ouverture

Ouverte du mardi au samedi de 11h à 19h (dernière entrée 18h30, fermée le dimanche, lundi et jours fériés), avec horaires modifiés pendant les vacances de Noël.

Les visites libres durent environ 1h, favorisant une déambulation chronologique au deuxième étage.

Ces horaires flexibles s'adaptent aux agendas urbains tout en maintenant une atmosphère sereine et culturelle.​

Adresse et Accès

L'adresse complète est : Maison de la Culture du Japon à Paris, 101 bis Quai Jacques-Chirac, 75015 Paris.

Située dans le 15e arrondissement près du Musée du Quai Branly, la maison est accessible en métro (ligne 9, station Alma-Marceau ; RER C, station Pont de l'Alma).

Ce centre culturel franco-japonais amplifie l'exposition, fusionnant architecture contemporaine et héritage animé.​

Tarifs et Accessibilité

Le tarif d'entrée est de 7 € pour le plein tarif (5 € réduit pour étudiants, seniors et groupes) ; gratuit pour les moins de 18 ans.

Réservation en ligne obligatoire via Secutix ; audioguides multilingues et aménagements pour handicaps (ascenseurs, espaces larges) assurent une inclusion totale.

Cette tarification abordable démocratise l'animation japonaise, rendant l'œuvre de Takahata accessible à un public familial et international.​

Contexte Artistique

Né en 1935 à Uwajima et mort en 2018 à Tokyo, Isao Takahata forme l'Âge d'or de l'animation japonaise chez Toei dès 1959, collaborant avec Miyazaki sur Lupin III avant de cofonder Ghibli en 1985, réalisant des chefs-d'œuvre humanistes comme Le Tombeau des Lucioles – anti-guerre poignant – et Pompoko (1994) sur l'écologie, pour une animation poétique inspirée de traditions et d'histoire contemporaine.

Son style, novateur et narratif, rejette le commercial pour explorer mémoire et enfance, influençant l'anime mondial via expérimentations formelles comme l'aquarelle minimaliste de Kaguya.

Commissariée par Kazuyoshi Tanaka (Studio Ghibli) avec conseils d'Ilan Nguyên (MEMA), cette exposition – organisée par la MCJP avec soutien de Ghibli et NHK – réunit archives rares pour tracer son legs, affirmant Takahata comme géant discret aux côtés de Miyazaki, pour une animation engagée et intemporelle.